Събития
Откриването на музея на Джордж Лукас се превръща в събитие на годината
На 22 септември 2026 г. в Exposition Park в Лос Анджелис ще отвори врати Lucas Museum of Narrative Art - съвместен проект на 81-годишния кинорежисьор Джордж Лукас и съпругата му Мелъди Хобсън. Музеят избира за своя тема "наративното изкуство": визуални форми, които разказват истории и моделират общи представи за света, от живопис и фотография до илюстрация, комикс и плакат, както и материали от филмови архиви. В свят, в който голяма част от колективното въображение се формира именно от масовата визуална култура, това е опит да се пренареди една стара йерархия - кое заслужава музейна грижа и защо.
След повече от десетилетие предварителна работа по осигуряването на терен, архитект и екип, който да обслужва мащабния проект, от пресофиса на Лукас съобщиха, че музеят, който прилича на космически кораб, ще заработи през есента на 2026. Реализацията се оценява на повече от 1 милиард долара.
Мащабът е по-скоро институционален, отколкото колекционерски каприз. По официални данни сградата включва 35 галерии с общо 9300 кв.м изложбена площ, а постоянната колекция включва над 40 000 произведения и предмети. Това означава капацитет за едновременно показване на различни сюжети - исторически, тематични, медийни - и за дългосрочни програми, които не се изчерпват с "най-популярното".
На практика музеят заявява, че разказът не е "добавка" към изкуството, а един от главните му носители и начинът, по който образите произвеждат смисъл, идентичност и памет.
"Разказвачеството е незаконно дете на изкуството - няма да го видите в никой голям музей, а то е истинско изкуство", казва Джордж Лукас в интервю за Vanity Fair от 2018 г.
Именно разказването на истории е в основата на впечатляващата му филмова кариера. Дебютният му студентски късометражен филм е Electronic Labyrinth: THX 1138 4EB, заснет през 1967 г. Силно мотивиран да докаже, че разказването на истории е в основата на доброто кино, както и благодарение на менторството на Франсис Форд Копола две години по-късно представя "Американски графити". Заснет с бюджет от 800 хиляди долара, филмът носи печалба от 100 милиона долара.
В средата на 70-те Лукас се появява за среща във филмовата компания 20th Century Fox с впечатляваща идея - космическа сага, в която участват дроиди и други причудливи същества. Всъщност 20th Century Fox не е първото филмово студио, на чиято врата чука Джордж Лукас. Всички други вече са отхвърлили налудничавата му идея.
След първите неуспешни срещи с продуценти Лукас започва да гледа активно филмите на Акира Куросава и да препрочита един от любимите си романи - "Героят с хиляди лица" на Джоузеф Кембъл. Пренаписва първоначалния си сценарий още три пъти и с четвъртата версия се озовава лице в лице с големите играчи в 20th Century Fox.
Главният герой в сагата Люк Скайуокър носи неговия ученически прякор, а кучето му вдъхновява героя на Чубака. Първообразът на Хан Соло е вдъхновен от единствения режисьор, който му вярва от самото начало - Франсис Форд Копола. Браян де Палма и Стивън Спилбърг са другите колеги, които прочитат работната версия на сценария. Де Палма му дава ниска оценка, но Стивън Спилбърг застава зад проекта с подкрепата си. От студиото също дават зелена светлина на този проект и бюджет от 11 милиона долара, но снимачният период е истински ад за Лукас, който няколко пъти се оказва в болницата с паник атаки по време на снимките в Тунис.
Когато "Междузвездни войни" излиза на голям екран, той предизвиква истинска истерия, а с годините се превръща във филмова религия. Изпитал всички трудности и уроци на гърба си, Джордж Лукас брани всеки елемент от идеята и реализирането на проекта си. Отказва се от половината от режисьорския си хонорар, за да запази правото си да получава процент от постъпващите постъпления от продажби на билети, както и от продажбите на Star Wars сувенири.
Той е първият, който държи на това условие, и използва постъпленията като основен източник на финансиране за другите си проекти - създаването на филмово студио за специални ефекти - Industrial Light & Magic, и офисът на своята империя - Skywalker Ranch.
През годините се разделя с партньори, работници, с първата си съпруга Марша, която е дългогодишен монтажист на филмите му. Губи няколко битки с големите филмови компании, които взимат решения, базирани единствено на финансовите параметри на проектите му. Силно разочарован от безмилостния бизнес модел, Лукас решава направи така, че да не трябва да се съобразява с правилата на индустрията. И успява благодарение на космическата за времето си сделка с Disney, която му осигурява чиста печалба 4 милиарда долара. Извоюва си дори правото да избере продуцент, който да продължи живота на любимите му герои в "Междузвездни войни" - легендарната Катлийн Кенеди, която става директор на компанията Lucas Film през 2012 г. и оттогава досега контролира целия филмов бизнес на Джордж Лукас.
Идеята за Lucas Museum of Narrative Art възниква от желанието на режисьора и неговата съпруга Мелъди Хобсън да създадат уникално пространство, посветено на разказването на истории чрез визуални изкуства. Иначе казано, място, което демонстрира начина, по който картините, комиксите, фотографията и киното (включително попкултурна икона като Star Wars) имат силата да оформят колективната памет. Самият Джордж Лукас е запален колекционер и притежава десетки хиляди произведения - от картини на Норман Рокуел до редки комикси.
Лукас предлага идеята първо на Сан Франциско, след това Мелъди Хобсън впряга контактите в родния си град Чикаго, но междувременно съдбата се намесва и в Ел Ей се появява идеален терен за разполагането на огромната сграда, за чието проектиране се конкурират вече покойната Заха Хадид и Шохей Шигемацу от OMA, офисът на Колхас. Насоките, дадени от семейство Лукас, са архитектите да използват като вдъхновение сградата на операта в Сидни - нестандартна, смела и... космическа. Въпреки референциите и опита на Хадид и Шигемацу Мелъди и Джордж Лукас не харесват двата проекта.
В надпреварата се включва един от асистентите на Хадид - китайският архитект Ма Янсонг, който току-що е напуснал офиса ѝ в Лондон и е прехвърлил екипа и усилията си в собственото си MAD студио в Пекин. "В проекта на Янсонг имаше всичко онова, което искахме и търсехме с Джордж - космос, силата на мечтата и ясно изразената творческа идея", коментира в интервю Мелъди Хобсън. Одобрен и финансиран от семейството, китайският архитект започва работа върху амбициозния проект за музей, който първоначално е трябвало да бъде открит през есента на 2021 г. Ковид пандемията отново поставя на изпитание реализацията на музея, но пък дава на Лукас достатъчно време да събере екип за 35-те галерии, изпълнени с образци на разказвателното изкуство.
Интересен въпрос е каква критическа рамка ще предложи този музей. Да се поставят комикс, плакат или илюстрация от книга в изложбена зала не е революция само по себе си. Ценно би било да се аргументира защо те са равноправни на "високите" жанрове и по какви критерии се оценяват. Публично посочваните примери подсказват стратегията: колекцията включва имена от различни традиции и жанрове, сред които Норман Рокуел, Фрида Кало, Доротея Ланг, Максфийлд Париш, както и ключови фигури от историята на американската визуална популярна култура, включително Джак Кърби и Чарлс Шулц. Този микс изглежда умишлен: не да заличи разликите, а да покаже как различните медии решават една и съща задача - да превеждат човешкия опит в образи, които се помнят.
Не по-малко показателно е присъствието на т.нар. Lucas Archives - модели, реквизит, костюми и концептуално изкуство от филмовата работа на Лукас. Това неизбежно ще привлича публика, която идва през Star Wars и сродни митологии, но рискът (и шансът) е в друго: дали музеят ще използва този интерес като "вход" към по-широк разговор за визуалния разказ, или ще остане в орбитата на носталгията и франчайза.
Проектът на MAD Architects е ситуиран в културен комплекс, в компанията на Natural History Museum of Los Angeles County, California African American Museum и California Science Center. Освен галериите музеят включва две кинозали, библиотека и обществени пространства - детайл, който предполага институция за прожекции, четене, образование и дебат.
Броени месеци преди откриването на музея обаче в Лос Анджелис отново се шуми за перфекционизма на Лукас, който миналата година назначи и се раздели с двама директори (жени) на музея - Сандра Джаксън-Дюмон и Пилар Томпкинс Ривас. В момента ролята на директор на музея временно изпълнява бившият изпълнителен директор на 20th Century Fox и Paramount Pictures - Джим Джанопулос.
Въпреки трудностите предстоящото откриване на музея "Лукас" вече се смята за едно от арт събитията на годината.
--700.webp)
